viernes, 31 de marzo de 2017

Edición completa de una fotografía (1ª Parte).

 

     En este primer tutorial quizás falte alguna explicación más profunda de alguna parte, pues cuando hice la edición no pensé en hacer este tutorial y no tengo captura de algunos pasos intermedios así como los ajustes exactos que apliqué. De ello hablaremos en futuros tutoriales con más detalle en cada paso e incluso puede que haga alguno detallando hasta el más mínimo detalle de algún paso en concreto.

     Iré indicando las herramientas a usar en cada paso, pero no explicaré el uso de cada una de ellas. Doy por hecho que quien está leyendo el blog tiene unos conocimientos mínimos de uso de Photoshop. Si no es así podéis preguntar en los comentarios y os iré explicando con más detalle.

     Todo esto depende un poco de las visitas que tengamos en el blog.

     Comencemos pues con la edición.

     La foto a editar es la siguiente:

PCC_6072-OR-905x905

Foto: Pedro Calquín (www.flickr.com/photos/peter05/)

     Usando la herramienta "pincel corrector puntual" Pincel corrector puntual y el "tampón de clonar" Tampon clonar corregiremos los pequeños detalles de pelos sueltos e imperfecciones que veamos en general.

PCC_6072-01-pincel corrector-905x905

     Antes de nada he de decir que para que la edición sea de mejor calidad conviene cambiar la imagen de 8 a 16 bits. Es verdad que aumenta considerablemente el tamaño del psd, pero a cambio la calidad es bastante mayor.

     Una vez hecho este primer paso usaremos la separación de frecuencias. Para ello crearemos dos capas nuevas que meteremos en un grupo nuevo:

     1) La primera de ellas será una copia de las capas visibles, a la cual aplicaremos un desenfoque gaussiano. El radio del desenfoque va en función del tamaño de la fotografía. Debemos hacer un desenfoque en el cual se aprecie perfectamente la imagen, es decir, el radio no será excesivamente grande.

PCC_6072-03B - desenfoque gaussiano sep frec-905x905

     2) Acto seguido crearemos una nueva capa en modo de fusión “luz lineal”, e iremos al menú Imagen>aplicar imagen y dejaremos los siguientes parámetros:

- Origen: el psd que estamos editando

- Capa: seleccionaremos en el desplegable la capa creada anteriormente (en el paso 1))

- Canal: RGB

- Seleccionaremos “invertir”

- Modo de fusión: añadir

- Opacidad: 100%

- Escala: 2

- Desplazamiento: 0

- Preservar transparencia y máscara los dejaremos desmarcados

     Esto daría como resultado una capa como esta:

PCC_6072-03C - aplicar imagen sep frec-905x905

     Por último guardaremos estas dos capas en un grupo. El resultado sería el siguiente:

Captura 001

     Una vez que tengamos estas capas y en este orden, nos posicionamos en la capa inferior del grupo de separación de frecuencias y con la herramienta lazo Herramienta lazo vamos seleccionando una pequeña parte de la zona donde queramos unificar los colores de la piel. Pulsaremos la tecla “Q” y se nos activará la máscara rápida Herramienta mascara rapida para poder ver la selección hecha.

     La herramienta lazo tenemos que configurarla de la siguiente forma:

Captura 003

    Los pixeles a desvanecer dependen de la resolución de la fotografía. En este caso puse 16,9. El objetivo de esta medida (o la correspondiente a la foto que vayamos a tratar) es que la selección nos quede de una forma difuminada como se puede ver en la primera imagen. Tenemos que intentar que el cambio de la parte seleccionada a la no seleccionada no sea tan brusco como en la segunda imagen, para ello nos ayuda la pigmentación rojiza de la máscara rápida:

Captura 020Captura 021

    Selección correcta.                                                                 Selección incorrecta.

    Una vez hecha la selección se usa el filtro gaussiano con un radio lo suficiente para igualar zonas de la piel, pero no demasiado pues se empiezan a notar cambios de tono contrarios a nuestro objetivo e incluso se puede llegar a dar la sensación de “piel de plástico”. En función del “efecto glamour” que queramos añadir podemos subir un poco el radio del desenfoque.

  Captura 028Captura 029

     Desenfoque incorrecto                                                            Desenfoque correcto

   Se va repitiendo la acción por las distintas zonas en las cuales queramos ir unificando el aspecto. Incluso repitiendo sobre zonas donde ya se haya aplicado y mezclando unas zonas y otras.

     En la capa superior iremos clonando con la herramienta “tampón de clonar” Herramienta tampon clonar las zonas donde queramos cambiar algún defecto en la textura, ya que esta capa contiene la textura de la imagen. Clonaremos zonas donde haya pequeños granos por zonas sin ellos, seleccionando con la tecla “alt” la zona con la textura correcta (siempre lo más próxima a la zona a corregir para que no haya grandes cambios del tipo de textura) y luego haremos una pasada con la herramienta sobre la zona que contiene ese “defecto”. Podremos variar la opacidad y el flujo de la herramienta en función del tipo de defecto y la corrección que queramos hacer. El problema de aplicar esta herramienta al 100% puede ser que se note mucho los bordes de la parte clonada, pero si la selección con al tecla “alt” la hemos hecho muy próxima no debería de darnos problemas.

     Una vez aplicada esta separación de frecuencias podemos hacer variaciones en la opacidad para añadir en mayor o menor medida este efecto de perfección en la piel. El resultado puede ser algo como esto:

Captura 018Captura 019

     Después de esta primera parte en la edición el cambio realizado daría el siguiente resultado:

Captura 022Captura 023

     En la siguiente parte iniciaremos el retoque de los ojos. (Continuará…..)

jueves, 30 de marzo de 2017

Edición completa de una fotografía.

 

     La intención de este primer post sobre “edición fotográfica” es explicar todo el trabajo a realizar sobre una fotografía partiendo de cero, directamente desde el archivo raw que se puede obtener de cualquier cámara de tipo réflex hasta el resultado final.

     La edición nunca se pensó hacer de cara a elaborar un tutorial, por tanto, puede que falte alguna captura del proceso de edición. También quiero hacer notar que el uso de las herramientas básicas se da por conocido, no obstante, si surgen dudas se puede dejar un mensaje en los comentarios y se responderá, o bien, si es complicado el proceso se hará algún post explicándolo con más detalle. Incluso si alguien tiene alguna pregunta puede hacérmela llegar mediante e-mail.

     Si bien los tutoriales son mas claros en video, de momento no me planteo usar la plataforma de youtube para ello.

     Vamos a partir de una fotografía hecha en estudio, con flash y reflector. En este caso usé una fotografía que me cedió Pedro Calquín (www.flickr.com/photos/peter05/) para que le hiciera una pequeña edición.

     Cuando partimos de una foto en raw al abrirla con el editor, en este caso Photoshop CC 2017, se abre el filtro de raw, con el cual podremos hacer los primeros ajustes de luz, exposición, etc...

     Posteriormente vamos a corregir pequeños defectos que pueda tener la fotografía para más tarde usar la técnica de separación de frecuencias para darle una pequeña edición a la piel. Usaremos también dodge and burn y alguna técnica usada comúnmente para la inclusión de tatuajes, pero esta vez aplicada al maquillaje, en concreto el maquillaje de los labios.

     Todos estos procesos hoy en día se pueden hacer con plugins como los de las marcas “Imagenomic”, “topaz labs”, “nik software”, …. Hay infinidad. En concreto, la separación de frecuencias de la que vamos a tratar en la primera parte, para retocar la piel se puede hacer con el “Portraiture” de Imagenomic.  Si bien los resultados no son malos, me parece que no hay un control tan exacto como hecho manualmente mediante la técnica de “separación de frecuencias”, a la vez que parece poco ambicioso el no dar tu toque personal a la fotografía, sobre todo si te dedicas profesionalmente a ello y quieres entregar un trabajo por el cual vas a cobrar, a la vez que no desarrollas tu creatividad y habilidad con el manejo del Photoshop. Bien es verdad que para una edición rápida, superficial y para gente que no controla las técnicas de edición puede suponer una salida rápida para la obtención de una foto bien editada.

     Muchas de las técnicas usadas, se pueden aprender en infinidad de tutoriales que hay por la red, pero pretendo hacer un compendio de todos ellos aplicándolos a la edición de una fotografía de retrato, tales como “separación de frecuencias”, “dodge and burn”, “aplicación de tatuajes”, …. Otros tratamientos son mas particulares y quizás no haya una forma matemática o exacta de hacerlo partiendo de un tutorial, pues en ello también influye el manejo y experiencia de las herramientas de “dibujo” (por decirlo de alguna forma) de Photoshop por parte del editor.

     Por esto último es por lo que a veces no se darán las medidas en pixeles u otras unidades utilizadas, pues depende de cada fotografía, de la resolución, del resultado al que queramos llegar, …. y la aplicación exacta de un efecto con los mismos parámetros puede dar distintos resultados al aplicarse a distintas fotografías. Eso se irá aprendiendo con la experiencia

     Mi pretensión es explicarlo todo mediante capturas, por lo que el post va a ser demasiado largo, y por lo tanto lo dividiré en función de las distintas técnicas que iremos aplicando hasta la finalización del trabajo.

miércoles, 22 de marzo de 2017

Sensualidad en Lencería


Esta es una de las primeras sesiones que hice con iluminación fuera de cámara. La realicé con un sólo flash Yongnuo y con un transmisor inalámbrico Yongnuo en cámara.
El flash estaba a 45° a mi derecha en modo manual, con un paraguas blanco.
Los datos exif son los siguientes:

Cámara: Canon EOS Rebel T5i
Lente: Canon 50mm f/1.8 II
Apertura: f/5.6
Velocidad: 1/200
ISO: 100

Flickr      Instagram

viernes, 17 de marzo de 2017

A Dream...



Photographer: Rafa'sPhotoArt Flickr Model Mayhem
Model: Wanda Flickr Model Mayhem
Edited by: JR-1969 Flickr Model Mayhem
Camera: Canon EOS 6D
Lens: EF85mm f/1.8 USM
Focal distance: 85 mm
Aperture: f/3.2
Speed: 1/80
ISO: 2000
Using a softbox 45° on the right aspect




Cabellos al viento



Fotografía realizada en estudio, los datos de la toma son:
Fotógrafo: Peter (Pedro Calquín C.) Flickr  /  Instagram
Modelo: Kattyta Maurelia
Cámara: Canon EOS 5D Mark III
Lente: Canon EF 50mm f/1.8 II
Distancia focal: 50 mm
Apertura: f/5.6
Velocidad: 1/125
ISO: 160
Datos strobist:
Flash Canon 600 EX RT con softbox 50x60 a 45° ubicado a la izquierda
Flash Yongnuo 600 EX RT con softbox 50x60 a 90° ubicado a la derecha
Ambos flash disparados con Canon Speedlite Transmitter ST-E3-RT

The Calendar 2016 - January



First month of this project to create an album of 2016.
Photo of Rafa. You can see his picture in the following link:
https://www.flickr.com/photos/rafasphotoart/
Model: Wanda.
Edition: Jose R. Editions and photo compositions Jose R. can be followed on the following link:
https://www.flickr.com/photos/flickredit/